무림태풍의 문화 예술

연극 <이 아이>의 한 장면을 김시영, 홍성춘, 박현미 배우가 표현하고 있다. [사진 한강아트컴퍼니 제공]

가족의 10가지 이야기를 보여주는 연극 <이 아이 Cet Enfant>가 다음 주에 개막된다. 90년대부터 한국문학을 불역 하여 프랑스에 소개하고, 2001년부터 불어권의 희곡을 국내에 알리다가, 2009년에 창단한 ‘극단 프랑코포니‘의 9번째 작품이다. ’극단 프랑코포니‘는 <무대게임>(2014), <단지 세상의 끝>(2013), <난 집에 있었지 그리고 비가 오기를 기다리고 있었지>(2012), <유리알 눈>(2011), 등을 공연하며 잘 알려지지 않은 프랑스어권의 현대극들을 국내에 소개하였다. 이번 공연은 프랑스 현대 연출가이자 극작가인 조엘 폼므라의 희곡을 무대화하였다. 새로운 현대극을 반기는 관객들에게 기쁜 소식이다. 조엘 폼므라의 희곡이 연극화되는 건 이번이 처음이기 때문이다.

<이 아이>는 책임감과 복잡함으로 묶여있는 가족들 속의 ‘이 아이’에 대해 보여준다. 이 아이는 다른 아이를 말하는 것이 아니라 태어나서 죽을 때까지 평생 우리 안에, 우리 속에 있는 나이를 초월한 아이이다. 어른이면서 어른이 되지 못한, 아이면서 아이가 되지 못한 사람들의 이야기. 어떤 상황이 이들을 이렇게 만들고 있는가에 대한 성찰이 들어 있다. 또한, 오늘날 가족이란 무엇인지, 부모가 된다는 것은, 어른이 된다는 것은 어떤 것인지에 대하여 질문을 던진다. 작가 조엘 폼므라는 우리가 쉽게 생각할 수 있는 이상적이고 평범한 부모상이 아닌 개성적이고 비극적인 현대적 부모상을 만들어내, 일상의 순간이 무대 위 긴장으로 물들어가는 모습을 보여준다.

<이 아이>는 연출가 까띠 라뺑과 번역가 및 드라마트루기이자 극단 프랑코포니의 대표인 임혜경 교수가 새롭게 해석하며, 박현미, 홍성춘, 김시영, 신용진 4명이 연기한다. 이들이 만든 무대 위 생동감 넘치는 가족들의 에너지를 직접 느껴보도록 하자.

연극 <이 아이 Cet Enfant>가 오는 3월 11일부터 3월 29일까지 대학로 선돌극장에서 공연된다. (공연문의 한강아트컴퍼니 02-3676-3678)

일본군 위안부 사건에 대한 섬세한 표현이 강애심 배우의 고백 형식으로 무대에 울려 퍼지면 여기 저기서 관객들은 동요한다. 악랄했던 일본군의 폭력앞에 갈대처럼 쓰러졌던 꽃다운 나이 13세 소녀는 저항할 수 없는 인권유린의 폭압앞에서 무참히 산산조각이 났다.

그 고통의 순간은 기억속에 영원히 남아 가족에게 조차 숨겨온 비밀의 시간들은 그녀들에게는 인고의 세월이었다. 할머니는 “기억하고 이야기해야 돼. 치유되지 않은 고통은 사라지지 않아.다른 이의 고통으로 흘러 다니게 돼”라고 말한다.거대한 침묵으로 일관해온 우리들을 향한 강한 항변이다.

무거운 주제를 다룬 작품이지만 연극은 무겁게만 이끌어 가지는 않는다.할머니의 손자 동주가 저승사자의 실수로 저승에 불려가 자신과 할머니의 삶을 들여다 보는 부분에서는 연극적 재미와 웃음도 선사한다. 연극적인 해학과 시적인 무대는 강한 울림으로 두가지 사건에 대한 우리의 반성과 성찰을 요구한다. 오랜 시간 기억 되어질 가슴이 먹먹해지는 공연이다.

<빨간시>는 일제가 자행한 위안부 사건과 최근 한 여배우의 죽음으로 드러난 여배우들의 성상납 사건을 다루고 있다. 작가 이해성은 상대적으로 약자인 여성들이 거대한 힘과 권력에 의해 성적으로 유린당하고 육체적, 정신적인 상처를 입었으며 사건의 가해자들이 이에 대해 절대 자신의 잘못을 인정하거나 뉘우치지 않고 있고 이로 인해 피해자들의 상처와 아픔은 결국 치유되지 않은 채 덮여있다는 것에 반성적 의미와 성찰을 부여하고 있다.

<빨간시>는 비판과 질타를 넘어 용서와 해원의 경지로 나아가는 작품이다. 세상이 외면한 할머니들은 마지막까지 진실을 규명하고 자신을 버린 세상을 용서하고자 한다. 극중 위안부 시절 생긴 아들을 평생 미워했던 할머니는 마지막에 “니는.. 하늘이 낸 사람이데이..”하고 그의 존재를 인정하면서 죽음을 맞는다. 폭력의 결과로 생긴 아들에 대한 할머니의 사랑은 곧 자신에게 가해진 폭력, 자신의 망가진 삶에 대한 아픈 용서와 화해를 보여준다.

<빨간시>는 이승과 저승을 오가면서 펼쳐지는 이야기로 현실에서 괴로워하던 동주가 갑자기 할머니 대신 저승에 가게 되고, 거기서 옥황과 염라를 만나 자신의 삶과 할머니의 삶을 성찰하고 다시 돌아온다는 구성을 보여주고 있다.

여기서 저승 장면은 단순한 죽음 뒤의 사후세계가 아니라 동주 자신의 내면의 세계라고 할 수 있다. 자신의 기억을 통해 내면의 세계를 들여다보고 바라보는 시공간으로 우리 각자의 마음 속, 각자의 내면에 살아 숨 쉬고 있는 양심을 의미한다. 이곳에서 동주가 여배우 수연의 사건을 떠올리고, 할머니의 과거를 들여다보는 것은 현실에서 애써 외면하고 있던 자신의 비겁함을 이기고 진실을 규명하고자 하는 그의 양심이라고 할 수 있다.

<빨간시>라는 제목에서 알 수 있듯 이 작품은 전체적으로 한 편의 시를 연상케 하는 형식을 보여준다. 프롤로그와 각 장면의 막 사이에 들어가는 시와 영상, 그리고 정적 등을 통해 공연 전체가 하나의 시처럼 무대 위에 펼쳐진다.

또한 극중 ‘빨간꽃’은 마치 시적 은유처럼 그 이미지가 반복, 강조되는데 빨간꽃은 극중 할머니가 첫사랑에 대해 가진 애틋한 기억이자 동시에 피로 물든 상처를 의미하기도 하고, 여배우 수연이 꿈꾸던 화려한 미래에 대한 상징이기도 하다. 이 외에도 빨간색은 두려움과 위험, 열정과 생명력, 그리고 아름다움 등 많은 이미지를 담아내고 있다.

10월5일까지 대학로 선돌극장에 이어 10월 9일부터 26일까지는 대학로 뮤디스홀에서 공연이 계속된다.공연문의 070)8261-2117

[작품줄거리]

유력 일간지 기자인 동주는 성상납으로 자살한 여배우 사건 이후 집에서 두문불출하며 괴로워한다. 실제로 자신이 사건에 연루된 것은 아니지만 사건 현장에서 지켜보고 있었다는 것, 그리고 이에 대해 어떤 말도 할 수 없다는 것으로 고민하던 동주는 저승사자의 실수로 할머니 대신 저승에 먼저 가게 된다. 저승에 간 동주는 자신의 삶과 죽은 여배우의 삶, 그리고 일제시대 위안부로 끌려갔다 온 할머니의 삶을 되돌아보며 아픈 기억들을 떠올리고 자신의 몸속에 기억된 이러한 사건들의 연관성을 느끼게 된다. 동주가 삶으로 다시 돌아온 순간, 할머니는 자신의 상처와 한을 보듬은 채 세상을 떠나게 되고, 동주는 깨어나자마자 위안부할머니들의 수요 집회에 나간다.

[오늘의 배우]

[커튼콜 사진]

 강애심 배우는 최고의 연기로 관객들을 몰입시킨다.

 염라 /옥황 /저승사자

[티켓]

공 연 명: < 빨 간 시 >

공연기간 및 장소: 1차 공연 – 2014년 9월 18일 – 10월 5일 / 대학로 선돌극장

2차 공연 – 2014년 10월 9일 – 10월 26일 / 대학로 뮤디스홀

공연시간: 평일8시 / 토, 일요일 4시 / 월요일 공연없음

티켓가격: 전석 25,000원

제 작: 극단 고래

후 원:한국문화예술위원회, 서울특별시, (사)한국소극장협회, 여성가족부,한국여성인권진 흥원, 한국정신대문제대책협의회, 티엘성형외과

작, 연출: 이해성

출 연: 강애심, 전형재, 조두리, 레지나, 제희찬, 안재현, 이대희, 홍철희, 박현덕,송재연, 김가람, 장원경, 변민지, 이지혜, 이송이, 신장환, 최준수, 유민경, 이운호, 이사랑

무대디자인:박미란/조명디자인:김성구/음 악:김동욱/의 상:장주영/분 장:장경숙/영 상:윤형철

사 진:이지락/드라마터그:이단비/안 무:김가람, 송재연/액팅 코치:김동완/연희 지도:제희찬

조 연 출:남기헌, 임소은

기 획:김보연, 이명신

홍보마케팅:김지현, 강혜련

인쇄디자인:김현진

오퍼레이터:변신영

문 의:070-8261-2117 / gorae108@naver.com

극단 고래 여섯번째 정기공연으로 <빨간시>가 대학로 선돌극장에서 9월18일 개막한다. 1차 공연은 10월5일까지이며 2차 공연은 대학로 뮤디스홀에서 10월9일부터 26일까지 공연된다. <빨간시>는 인권연극제 초청작으로 2014 연극창작환경 개선 지원사업 선정작,2014 일본군위안부피해자 민간단체 기념사업 지원사업,2014 선돌에서다 8탄 예술전용공간지원작이다.