아리랑의 혼을 통해 인간의 삶을 반영하다,연극<아리랑 랩소디>!

 


연극<아리랑 랩소디>는 아리랑 유랑극단 단원인 '희준'이라는 인물을 통해 본 ‘각박한 현실 속의 연극’이라는 모티브를 사용하여 극장 속에 또 하나의 극장이 있는 ‘극중극’무대로 꾸며진다. 극중극 구조를 통해 불변의 시공간이라 믿는 ‘현실’도 결국 한판의 놀이터이고, 모든 사람들은 그 속에서 자기 역할을 하다가 사라지는 존재란 이중적 의미를 표현한다.
연극 ‘아리랑 랩소디’는 일제 치하의 시골 마을에 ‘유랑극단 아리랑’ 단원들이 도착하면서 시작된다. 연극과 현실을 구분하지 못하는 극단 단원 ‘희준’은 공연을 홍보하던 중 돌발행동으로 독립군 혐의를 쓰게 되고, 악랄한 지서장의 흉계로 미모의 단원 ‘춘심’이 볼모로 잡히는 조건으로 마지막 공연이 준비된다. 악명 높은 인간 백정 ‘박살제’는 우연히 마주친 ‘춘심’을 사랑하게 되고, ‘춘심’을 구하고 함께 도망가기 위해 마지막 공연을 쑥대밭으로 만든다. 연극 <아리랑 랩소디>는 세르비아 작가 류보미르 시모비치의 희곡 ‘쇼팔로비치 유랑극단’으로부터 시작되었다. ‘제 2차 세계대전’이란 시대적 배경을 한국 역사상 가장 비극적인 시대인 ‘일제강점기’로 탈바꿈시키고 작품 전체를 아리랑 음악과 함께 함으로써 한국식 유랑극단 이야기인 ‘아리랑 랩소디’가 탄생하게 되었다. 극단 진일보가 제작한 <아리랑 랩소디>는 2013년 1월부터 12월까지 4번의 연속 공연을 이어가다 작품성을 인정 받아 서울메세나지원사업에 선정되었고, (사)한국소극장협의회 대관료 지원사업에 채택되었으며, 2015년 서울시의 ‘찾아가는 유랑극단’ 사업으로 선정된 작품이다.


공연전 막간극으로 펼치는 공연은 차력, 불 쇼, 마임 등 다양한 볼거리로 관객의 이목을 집중 시키며 공연이 시작된다.젊은 배우들임에도 해설을 하는 변사도 배우의 연기도 감탄을 자아내게 한다.악극은 보통 나이 많은 베테랑 배우들의 전유물로 생각되어지는게 통상적인 생각인데 9명의 배우들의 연기는 놀랍다.지난 2013년 초연때의 13명의 배우에 비해 9명으로 배우들이 줄어 들었음에도 소극장 무대가 꽉 차 보였다.

극단 진일보는 ‘아리랑 랩소디’를 통해 ‘이 세상 속에서 연극을 한다는 것이 어떤 의미이고 어떤 힘을 가진 것인가’라는 자문을 한다. 그리고 작품을 통해 혼이 담긴 예술은 ‘감동’이라는 홀씨를 관객들의 가슴 속에 심으며, 삶을 보다 더 사람답게 살도록 만들어주는 연극과 예술의 역할을 이야기함으로써 스스로 답을 구하려 한다.8월 21일까지 대학로 게릴라극장에서 공연된다.

 

 

(포스터 이미지=극단 진일보/컬처마인 제공)

 

 

[시놉시스] ​

일제 치하의 시골 마을에 ‘유랑극단 아리랑’ 단원들이 도착한다.
공연 홍보를 위해 막간극을 하던 중 연극과 현실을 구분하지 못하는
‘희준’이 돌발행동을 하게 되고 이를 지켜본 일본순사에게
독립군 혐의를 쓰고 지서로 끌려간다.
악랄한 지서장의 흉계에 미모의 단원 ‘춘심’이 볼모로 잡히는 조건으로
마지막 공연이 준비된다. 한편 마을의 악명 높은 인간 백정 ‘박살제’는
우연히 마주친 단원 ‘춘심’에게 난생 처음 사랑을 느끼게 된다.
춘심이와 함께 북간도로 도망가려고 결심한 박살제는
‘유랑극단 아리랑’의 마지막 공연장에 도착한다. 춘심이를 구하려는
피범벅이 박살제의 난동으로 마지막 공연은 쑥대밭이 되고
이때 어디선가 들리는 ‘아리랑’ 노래 소리가 있었으니……

 

 

[공연 사진:극단 진일보/컬처마인 소유입니다]여기서만 감상하세요!

 

 

 

 

 

[커튼콜 사진]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

[티켓]

 

 

[공연개요]

 

공연명: 연극 ‘아리랑 랩소디’
공연장소: 게릴라 극장
공연기간: 2016년 8월 03일(수) ~ 2016년 8월 21일(일) 
공연시간: 화~금 오후 8시 / 토 3시, 6시 / 일 3시 / 월 공연없음 (8/15 (월) 공연없음)
러닝타임: 100분
관람등급: 만 8세 이상
관람료: 3만원 
제작: 극단 진일보 
홍보마케팅: ㈜컬처마인 
예매: 인터파크 1544-1555 

문의: 컬처마인 1566-5588

Posted by 무림태풍
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120년전 러아시아에서 안똔 체홉이 세태풍자를 위해 쓴 장막극 “이바노프”는 안똔 체홉 작품이 주는 일상의 비극과 희망사이를 번갈아 가며 주변 인물들간의 갈등을 잘 묘사하고 있는 작품이다. 올 7월 대학로 예술극장 대극장에서 남성진이 ‘이바노프’로 열연을 펼치기도 했는데, 이번 대학로 아트씨어터 문에서 공연되는 연극<잉여인간 이바노프>는 안똔체홉학회에서 안똔 체홉 서거 110주년을 맞아 제작사 애플씨어터 및 주관사 안똔체홉학회에서 러시아 유학파 연출가 전훈과 함께 안똔 체홉의 “숨겨진” 4대 장막전, <검은옷의 수도사>, <숲귀신>에 이어 세 번째 <잉여인간 이바노프> 공연을 시작했다.

 

 

아무런 일도 하지 않는 주인공 이바노프는 지인들에게 빌린 거액의 빚에 시달리고, 부인은 폐결핵에 걸려 있는데 매일 밤 외출하면서 친구의 딸과 바람을 피며 재산 때문에 그녀와 결혼하려 한다. 물론 그가 원하던 바는 아니었고 결말은 다르지만 스토리는 그렇게 흘러 간다. 환갑이 다 된 외삼촌은 30살 연하 미망인과 연애 중이며 백작의 이름을 팔고 거액의 돈을 얻기 위한 결혼 사업을 진행 중이다. 이것 역시 극에서는 결론은 다르나 기가 찬 막장드라마는 120여년 전 러시아에서 안똔 체홉이 27세때 쓴 세태 풍자 장막극이다. 극에서는 이바노프가 몇 년전의 자신에 비해 무기력하고 우울증에 빠진 자신을 한탄한다.

 

 

'이바노프' 는 아내인 '안나'와의 결혼 생활이 행복하지 못함을 '사샤‘에게도 찾지 못하고 방황하는 역할로 내면 표출 연기가 필요한 배역으로 김대건 배우가 맡아 열연한다. 안톤 체홉의 형이 실제 결핵으로 사망했듯이 이바노프의 아내 안나도 결핵으로 사망한다.

사샤와의 키스 장면을 안나에게 들켰던 이바노프는 안나가 죽고 사샤와의 결혼을 하려 하지만 이것 또한 죄책감으로 번민한다. 안나와 사샤와의 관계와 주변 인물들과의 갈등 구조가 극적으로 대비되며 연극은 끝을 맺는다. 비단 러시아에서만이 아니라 오늘을 사는 우리들의 모습이 투영되어지는 연극이다. 12월 10일까지 공연된다.

 

 

 

[시놉시스]

때는 19세기말, 러시아 계급사회의 몰락과 사회고정관념의 혼돈이 생길 무렵 중앙아시아와 인접한 어느 지방 농업 부분 관리공무원인 이바노프는 어느 날 갑자기 무기력증과 함께 우울증에 시달린다. 불치의 병에 걸린 아내와의 불화와 친척들도 하는 일 없이 돈만 축내며 사업투자의 실패로 인한 감당하기 어려운 빚과 함께 믿었던 동료마저 거액의 돈을 가지고 잠적한다. 지인들에게 까지 빌린 돈은 이자가 쌓여 감당하기 어려운 금액으로 올라가는데 유언비어까지 지방에 퍼진다. 그 와중에 지방자치회 의장의 딸인 사샤는 그러한 남자에 보호본능을 느껴 사랑에 빠지게 되고 이바노프는 더더욱 곤란한 지경에 이르게 되는데...

 

 

[공연사진:한강아트컴퍼니 소유입니다]감상만 하시기 바랍니다!

 

 

 사샤와의 결혼식날 중대 발표를 한다는 이바노프

 

 

 안나가 예전과 다른 이바노프와 대화중 그를 껴안고 있다.

 

 

 이바노프의 숙부 백작이 이바노프와 대화중

 

 

[커튼콜 사진] 

 

일정한 일이 없는 노파 '아브도쨔(김정현)'

 

 

도박에 빠진 '꼬식흐(김기남)'

 

 

 이바노프의 사촌 형 보르낀(황찬호)

 

 

 

마르파(김미송)와 샤벨스끼 백작(황원상)

 

 

 

많은 부동산을 지닌 미망인 마르파(김미송)

 

 

 이바노프의 친구 '레베제프(이주환)'와 그의 부인 '지나이다(고민정)'

 

 

 안나의 주치의 '을보프(염순식)'-그의 어눌한듯한 코믹 연기가 재미를 더한다.

 

 

 

 이바노프의 아내 '안나(오영아)'

 

 

 

 

 

 이바노프를 사랑하는 20살의 '사샤(안나영)'

 

 

 

 

 

[안톤 체홉 (Anton Pavlovich Chekhov)]

러시아의 소설가 겸 극작가로 19세기 말 러시아의 사실주의를 대표하며 근대 단편소설의 거장으로 꼽힌다. 소설집 〈황혼〉(1885)으로 푸슈킨 상을 수상했는데, 이 초기 7년 간에 쓴 작품의 수 만도 400편이 넘는다.

 

러시아 남부 따간로그에서 태어났으며 부친은 농노 출신의 식료품 잡화상을 하였다.

그는 따간로그의 중등학교에 입학하여 10년간 정규교육을 받았으나 16세 때 가게가 파산하여 고학으로 중학을 졸업하였다. 1879년 모스크바대학 의학부에 입학함과 동시에 가족의 생계를 꾸리기 위해 신문, 잡지 등에 글을 기고하는 등으로 수입을 올렸다.

1884년 의사자격을 얻고 졸업하였다. 이후 점차 저속한 대중들에게 인기를 얻었으나 그 자신은 희극적으로 인간사의 어두운 모습을 고찰하는 것에 매력을 느끼게 된다.

 

특히 작가 D. V. 그리고로비치는 그에게 재능을 낭비하지 말라는 충고를 담아 편지를 하였는데 그에게 깊은 감동을 받는다. 상트페테르부르크에서 처음 연재물을 발표하면서 그는 문학적으로 진전을 이루게 된다. 1888년 그는 문학잡지 <세베르니 베스트니크(Severny vestnik)>에 <대초원(The Steppe)>이라는 작품을 발표하는데 이로써 과거의 희극적 소설과는 결별하게 된다. 그 뒤를 이어 발표한 <지루한 이야기>(1889)는 특히 작가로서의 통찰력과 정교함이 돋보이며 이와 함께 '임상소설군'에 속하는 희곡 <이바노프(Ivanov)>(1887∼1889)는 그의 또 다른 직업이 의사라는 것에 영향 을 받은 작품으로 볼 수 있다. 또한 1889년 형 니콜라이가 결핵으로 숨지자 다소 염세적인 세계관을 드러내기도 한다.

 

희곡 〈이바노프〉(1887), 〈지루한 이야기〉(1889) 속에는 그 시대 인텔리들의 우울한 생활상이 잘 묘사되어 있다. 사할린까지 여행하여 감옥의 상태, 유형수의 생활을 상세히 조사한 보고 기록문 〈사할린 섬〉(1893)을 발표했다. 이 여행은 그의 작품에 한층 깊이를 더해, 〈구우세프〉(1890), 〈결투〉(1891), 〈아내〉(1891), 〈6호실〉(1892), 〈무명씨의 이야기〉(1892) 등의 걸작이 나왔다. 희곡 〈갈매기〉(1896)의 상연 실패는 그를 잠시 극작에서 멀게 했으나, 극 〈바냐 아저씨〉(1897)를 써낸 이듬해 모스크바 예술극단의 〈갈매기〉 상연은 대성공이었다. 이후 극단을 위하여 〈세 자매〉(1901)를 썼다. 만년의 병환 속에서 〈벚꽃 동산〉(1903)을 써 이듬해 상연, 대성공을 거두었지만 그 해 요양지인 독일의 바덴바일러에서 작고했다.

 

 

 이바노프(김대건)와 사샤(안나영)

 

 

 

 

 

[공연장 약도]

약도를 보고 가도 찾기가 쉽지 않다.

여유롭게 공연장을 찾는게 우선이다.

 

 [출처:인터파크 캡쳐]

 

[티켓]

 

[공연개요]

공연명 : 잉여인간 이바노프

공연기간 : 2014년 10월 10일(금) - 12월 10일(수)

공연장소 : 대학로 아트씨어터 문

공연시간 : 평일 8시 | 토∙일요일∙공휴일 3시 (매주 월요일 휴관)

티켓가격 : 전석 30,000원

러닝타임 : 130분 (인터미션 15분 포함)

관람등급 : 15세 이상 관람가

원작 : 안똔 체홉

극화번역∙연출 : 전 훈

출연진 : 김대건, 오영아, 황원상, 이주환, 고민정, 안나영, 염순식, 김미송, 김기남, 황찬호, 김정현, 서석규, 이상문

제작∙기획 : 애플씨어터

주관 : 안똔체홉학회

후원 : DK Acting Academy

홍보‧마케팅 : 한강아트컴퍼니

예매처 : 인터파크, 예스24, 옥션, 대학로티켓닷컴

공연문의 : 한강아트컴퍼니 (02-3676-3676/02-3676-3678)

 

(사진 제공:한강아트컴퍼니)

Posted by 무림태풍
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